關於藝文環境不好:
「你要去做才能改變環境」
身為一個劇場工作者,常常聽到這句話:因為藝文環境不好,所以......。
但我想的事情是,甚麼是藝文環境,又,甚麼是環境不好?在我的理解中,藝術產業必須有等級之分,不是以好壞,而是以規模和形式。如同羅伯威爾森、彼得布魯克、碧娜鮑許、鈴木忠志等國際級劇場藝術家,或雲門舞集、優人神鼓等國內國際級團隊,這些是最高級,他們以個人的藝術見解引領其他藝術家批判、思考或效法;以至於出現大型商業劇團,如綠光、屏風、表坊等相對貼近一般觀眾生活之戲劇作品;而再往下則是相對中型,以地方為出發的職業劇團,如阮劇團、豆子劇團等等,他們的作品以規模相對較小,但仍有一定的觀眾群,並穩定成長中。
再來則是地方的小劇場,這個部分就具有非常多的數量,但作品的質、量相對不穩定,有更多前衛、實驗性的作品,當然在生存上也相對不容易,南部我所知的部分就有愛慕、南島十八、六八等等許多小劇場。他們努力經營、批判、思考,並致力走在非主流的路線,讓觀眾有更多觀戲選擇與思考空間。
接下來是我認為最重要的部分,但這部分往往被忽略。
再往下走則會是地區性的社區劇場,社區劇場的作品往往不是商業性質,合作的對象大部份也以未受表演訓練的素人為主,社區劇場把戲劇融入生活,並重現居民在生活中的模樣,並讓社區能把劇場視為生活的一部份。
最後,是學生劇場,在學生劇場大致還可以分為科班與非科班,科班學生的作品主要以學期製作、獨立呈現等試圖與觀眾溝通、學習,並成長累積創作經驗,而非科班則以社團性質出發,以團康、遊戲等共同完成作品。
歸類大致完成,我想講的事情大家應該可以稍微清楚一點了。
這是我在高雄的第八年,每年大家都在說藝文環境不好,我們需要整合資源,但事實上我們空轉了八年。
「不要問環境可以給我甚麼,先問我可以給環境甚麼?」
商人掏錢是為了得到更多錢,
消費者掏錢是為了得到等值商品。
很多時候有多少錢,多少預算就做多少事,把自己放在對的位置很重要,南部的觀眾還沒有把「看戲」當成「生活必需品」,很多人不把表演視為一項專業。這是為什麼?
因為產業分級沒有做好,沒有大型的規模,不要做大型的製作,因為你付不起,你付不起就會賠錢,你賠錢就會說環境不好。
你不想虧錢,你就東省西省,從哪裡開始省,人事成本。從價碼開始砍,從工時開始加,這會造成甚麼後果?南部的專業人才外流,因為拿不到合理的價碼,因為學生覺得自己做這行賺不到錢,所以就離開,甚至再也不看戲。原本可能成為一流人才,或者是觀戲支持者,但因為不健康的營運模式,導致流失。
老闆,不要再以環境不好為理由虧待員工了,
你賺不到錢,表示你不適合當老闆。
社區劇場和學生劇場的建構不完整,多少人願意走出舒適圈帶領一群非專業人士以專業的方式做戲?你必須讓這些人了解表演的快樂與痛苦,成本與利益,他們才有可能支持。
劇場工作者,放下藝術家的光環,開始累積,把自己供在神壇上,是不能改變任何事情的。
酸民們,你我都知道打字很簡單,但要把字句變成現實卻很困難,如果你不想做,那就提出建言,如果你提不出建言,那就閉嘴。不要享受了別人的成果還囉哩吧唆。
重返地球創作體是我大三的願望。
去年我實現了,沒有拿政府的任何一毛錢,全部來自學員和我自己,我們上了三期15堂表演課,演了三齣戲。所有參與工作的人員都有拿合理的薪水(除了我,但那是我自願的)
我帶的高中社團的學生,在今年辦了三校戲劇聯展、兩次表演課程工作坊,都由自己主辦、找場地、寫企劃。
我在學生劇場裡,有將近十位學生想考科班,有三四位已經考上了。這些都是未來的劇場工作者,也是未來的觀眾。
不要說環境不好,先問你有沒有累積。